古筝曲 弦·谈第七十八期《浪花》

　　艺考生面对各类考试，需要准备不同类型的作品，有一类作品几乎无法或缺，它便是练习曲。这种陪伴我们启蒙至今的作品种类，一直是很微妙的存在。它几乎不在舞台上出现，却有着很重要的地位，它是完整演奏乐曲的基础。说起练习曲，不得不说起一位老师，她就是沈阳音乐学院的古筝教授杨娜妮老师。她编写的《杨娜妮古筝教程》，一度成为人手一本的“筝乐秘籍”。 　　在此之前，古筝练习曲普遍以两种形态存在：一种是无音乐内容的指序练习；另一种是对既有音乐的改编。两种类型的练习曲存在枯燥无味和不成系统的问题。于是，杨娜妮老师将多年的积累，从易至难编写成册。为什么说是“筝乐秘笈”？筝乐的发展早已超出传统音乐的范畴，许多有难度的技法应运而生。而在古筝练习曲的设置上，却没有同步变化，大多数练习曲依旧停留在过去的演奏习惯上。于是，杨娜妮老师通过对指序的研究，将左右手所有的手指和技法独立练习，单独为它们编配大量的练习曲系统练习。 　　此外，在练习曲中加入音乐性，而非单纯的指序练习，是杨娜妮老师对练习曲的另一大突破。对于演奏者来说，音乐性将大大减少练习曲的枯燥感，而在演奏练习曲中加入音乐性，又对演奏者提出非常高的要求。它可能会使你的节奏、音准不够准确，增加技术负担。但是，在练习曲中我们就选择流入感情的表达音乐，久而久之便会养成良好的音乐素养，为演奏各类作品打下坚实基础。