2020年10月28日-31日，中国（上海）国际乐器展览会再度扬帆起航，中国古筝网作为本次展会的合作媒体，全方位进行直击报道！

10月29日15：45-17:00，在上海新国际博览中心E2-M19会议室，青年古筝演奏家、中央音乐学院副教授苏畅老师为我们带来《畅谈畅弹——现代筝曲演奏经验分享》的讲座内容。与大家分享了宝贵的演奏经验，让我们一起来看看吧！

首先由苏畅老师的学生为大家带来筝曲《雨莲花开》的演奏，该作品以传统筝曲“出水莲”的核心音调为素材，并将此音乐主题以不同的形态贯穿于全曲中，展现莲花玉洁冰清、皎洁无暇、含苞欲放的形象～

接着苏畅老师谈起筝曲演奏的三大难关，第一难关就是五线谱；第二难关是定弦，传统的古筝调式，沿袭了我国传统音乐的五声音阶定弦，调式较为固定，而现代作品中，多采用七声定弦，或称之为人工定弦。

第三个难关，从试奏到熟练，再到背谱，我们一般会经历四个阶段：第一个阶段的有谱无琴，第二阶段的有谱有琴，第三阶段的有琴无谱，第四阶段则是无琴无谱，每个阶段苏畅老师都讲解了不同的演奏体会，让人印象深刻，所以练琴需要我们随时随地的勤思考，常动脑！

苏畅老师还总结了10个技巧，与现场的观众进行了分享：

1、创作背景  2、定弦特点  3、乐曲风格  4、演奏技法  5、节奏速度 6、表情符号  7、乐曲结构  8、音乐表现  9、音色变化  10、音乐处理

只有在这10个方面做到充分的分析和准备，方可十全十美，在讲解完这10个技巧之后，苏畅老师的学生王明轩还现场演奏了筝曲《如是》，并播放了《梦桥》的演奏片段，筝曲引人入胜，令人回味无穷。

苏畅老师与大家分享了近年来现代古筝音乐作品的概览，为大家展现了独奏、钢琴伴奏/乐队协奏以及合奏作品，带大家了解独具特色的现代作品。

此次讲座中，苏畅老师带来如何高效的视奏经验的分享，苏畅老师表示现代作品与传统作品不同，现代作品往往更加流畅和富有节奏感，所以，苏畅老师建议采用“先整体后零”的方式。

首先一气呵成地完成“许多次”古筝声部的视奏，对全局有所掌握，让耳、手、脑等感官一同在这个阶段中形成记忆，有了整体的把握之后，再对乐曲的细节进行打磨和优化，记住我们不是“一个人在战斗！”

对任何一首公开演奏的曲目，熟记曲谱并准确地将曲谱表现于琴弦上，无疑是首要的任务，对于一首古筝作品的熟练，苏畅老师将记忆分为四个步骤：

摄于目，音名记忆；

读于心，位置记忆；

闻于耳，指法记忆；

发于指，肌肉记忆；

关于如何驾驭古筝协奏曲，苏畅老师提到，首先要训练自己的放松能力，因为舞台将会放大你的一切紧张，这就需要你平时在练习时下足功夫。一切乐器的演奏都需要：放松，古筝演奏时：我们需要挺胸抬头，臂松力通。在与乐团合奏时，苏畅老师提醒我们特别注意音量平衡，还需要在排练时与指挥多多交流，与乐团形成默契。

分享会的最后，苏畅老师讲到，近二十年来，古筝艺术逐渐融入全球音乐文化，在传承经典的同时，古筝作品的创新化，全球化和现代化成为古筝艺术发展的趋势。不但我们中国的音乐人，国外的著名作曲家也加入到了古筝作品的创作中来，这就让古筝的新作品的时代气息越来越强。只有不断学习不断进步，古筝才能永远繁荣昌盛！

（新闻来源：中国古筝网）