1月14日晚，由何占豪音乐艺术传承中心、上海民族乐器一厂有限公司共同主办的敦煌国乐“耄耋童心”何占豪古筝重奏作品音乐会，在捷豹上海交响音乐厅奏响。此次音乐会由何占豪担任艺术总监并执棒，古筝演奏家宋小璐、青年古筝演奏家陈蓓萱领衔上海师范大学玉兰筝团共同演奏。

舞台上，三代筝曲创作者、演奏者同台献演，来自全国各地的古筝爱好者齐聚一堂。当《梁祝》悠扬的旋律回荡在音乐厅，当人们耳熟能详的《我和我的祖国》被奏响，一幕幕定格成人们心中的温暖。

91岁的何占豪至今保持着旺盛的创作生命力，以每年推出十几部新创改编作品的速度刷新着自己的记录。在众多传统民族乐器中，他对古筝情有独钟。在他看来，古筝是民族音乐交响化道路上极有发展空间的乐器之一。他说，五声音阶的古筝尽管有自身局限，但并不妨碍它依然是我们祖辈留下最具智慧的乐器之一，“如果你对古筝有充分了解，就会发现，它是难得能将磅礴和细腻巧妙结合的乐器。”

古筝在全国有数以百万的学习者和爱好者。在当晚的音乐会现场，将近一半观众是学古筝的孩子。受众如此之多、演奏技艺日益精湛，筝乐作品却没有随着这一繁荣趋势而发展，何占豪为此内心焦急：“那些演奏技巧比我们那年代高得多的孩子，至今还在演奏上世纪六七十年代的作品。”

也因此，曲目单中3首作品，是他受邀委约为音乐会“特别定制”——欢腾振奋的《春节序曲》带领观众踏入团结热烈的节日氛围；改编自朝鲜民歌的《道拉吉》民族色彩浓郁、极富感染力；古筝名篇《陆游与唐琬》以全新改编的四重奏形式首度登台，哀婉悲戚的旋律荡气回肠。

这其中，《陆游与唐琬》与《梁祝》一般带有浓郁戏曲风韵。“当年《梁祝》为何能俘获那么多人的心？因为它的旋律好听、贴近老百姓，融入其中的戏曲元素让中国观众倍感亲切。”何占豪说，“我们需要将更多已然获得观众认可的作品进行创造性转化、创新性发展，让他们与时俱进地活跃于舞台。”

作为新中国培养的第一批杰出音乐家，何占豪一直坚持“外来形式民族化，民族音乐现代化”的创作理念，致力于音乐普及、创新和人才的传承、培养。此次担任音乐会演奏的玉兰筝团来自上海师范大学，团员平均年龄不过二十出头。音乐会还邀请上海大学音乐学院院长王勇担任导赏，将每首曲目中的亮点娓娓道来，解读舞台上的三代师承，展开中国民乐艺术传承与弘扬之图景。