《梧桐月》

古筝演奏：韩梅

钢琴演奏：麦特安道（Matt Endahl）

《梧桐月》是旅美古筝演奏家韩梅与钢琴家麦特 安道（Matt Endahl）于2021年创作演奏的一首筝与钢琴即兴作品。取名《梧桐月》，是因为梧桐在中国古典文化中有高洁之意，与曲意相合。庄子在《秋水》中说：“夫鹓鶵发于南海，而飞于北海，非梧桐不止。”

这首乐曲采用的是现代爵士乐的创作理念。筝与钢琴之间并非“主奏”与 “伴奏”的关系，乐曲中突出的是音乐家之间相互倾听、即时对话的特性。全曲从安静的冥想到“全速”的信息跳跃，把听者带入了一段有趣而又充满活力的音乐旅程。

即兴是一种创作与演奏同时发生的音乐形式。演奏的过程通常令演奏家非常兴奋，因为即兴创作中产生的能量强烈而独特，创作出来的音乐是未知的、鲜活的， 充满生命力，观众也可以感受到音乐的生动及不可预见性。

韩梅在其演奏及创作中，注重传统筝美学中的“韵”与西方现代音乐理念的结合，追求筝的左右手技巧的平衡。她认为，左手的按弦技巧不仅是筝的传统，也是筝在与其他乐器结合时最突出、不可替代的特点。因此，具有时代感的筝乐，应该能够充分张扬这一技巧，进而体现筝的文化特性。

【国乐印记】中国民族音乐21世纪年度新作品展播是由昭华民族音乐、华音网、华夏璇音三家音乐推广平台联合发起，为记录和梳理有价值的、可传播的中国民族民间音乐新作品，并助力其得到全球音乐家关注并获得更广泛影响的艺术传播项目。

展播活动积极邀请各界作曲家参与，定期推出“21世纪国乐新作品”赏析，并制作作曲家访谈、对话，以对作品有更多角度的介绍，希望有更多的新作品被乐友熟悉并引进演出，为民乐发展注入新能量，新动力。

展播新作品范围：2015年1月以后创作的作品，民族管弦乐、民族室内乐、民族弓弦乐、民族弹拨乐、民族吹奏乐、民族打击乐等以民族乐器为主要演奏形式。

作曲/演奏家 韩梅

古筝演奏家、民族音乐学家、音乐教育家。美国中田纳西州立大学中国音乐文化中心主任，音乐学院终身教授。加拿大不列颠哥伦比亚大学民族音乐学博士、硕士。中国艺术研究院音乐研究所音乐学硕士。

韩梅自幼师从古筝大师高自成习筝，后求教于曹正、赵玉斋、张燕、吕殿生等筝家，并曾与王惠然老师学习柳琴。16岁考入沈阳军区歌剧团，19岁转入战友歌舞团。移居北美后，韩梅在传播中国音乐的同时，开启了对筝在多元文化音乐语境中的风格扩展之探索。几十年来，她演奏了大量的、不同音乐风格的原创作品。2003 年，她与中国爱乐合作，世界首演了美国作曲家约翰夏普利的四乐章筝协奏曲《傲鹤归来》，该作品为历史上第一部多乐章原创筝协奏曲。她出版了8张音乐专辑，其中独奏专辑《墙外》（2005）受到国际乐评家的高度赞赏。国际乐评家称赞她的演奏“具有很高的精神境界”、“几乎是轻而易举地将筝带入到更现代的音乐世界中”。她与加拿大音乐家雨苇的双筝专辑《远方的风》（2001）获得了加拿大国家音乐奖“最佳世界音乐专辑”提名，《古典与当代中国音乐-韩梅与红庭》获国际著名音乐杂志Songlines“2017 最佳音乐奖”提名。她曾在几十个国家的著名音乐节及音乐厅演出，应邀与美国旧金山交响乐团、加拿大温哥华交响乐团等乐团合作，并在中央电视台《经典咏流传》、广东卫视《国乐大典》、上海国际艺术节、中央音乐学院“世界音乐日”、南京爵士节等国内大型音乐活动中演奏。

韩梅博士是集理论、实践、教学为一体的学者。她为《新格罗夫音乐与音乐家大辞典》以及《格罗夫乐器大词典》撰写了筝以及其他中国乐器词条，并在国内外学术专著刊物上发表了多篇专著章节、学术论文、著作翻译、书评及乐评等。近几年，她应邀在美国、中国、加拿大、英国、德国、乌克兰、葡萄牙等国召开的学术研讨会上发言或做主旨讲座。她是北京语言大学“中国音乐国际传播”课程客座教授，并在国内多座高等音乐院校作有关多元文化音乐教育及文化交流等方面的专题讲座。

（本文章图文、曲谱由韩梅老师提供 昭华民族音乐、华音网、华夏璇音联合推送）