2024年5月16日晚，在沈阳音乐学院音乐厅成功举办了“国风化春雨，桃李满芳园——陈满欣古筝师生音乐会”。陈满欣，古筝硕士，沈阳音乐学院古筝专业教师，中国音乐家协会会员，中国民族管弦乐学会会员，辽宁省民族管弦乐学会理事，弦歌文化研究学者。

音乐会由古筝重奏曲《云之南》（袁莎、袁莉曲）拉开序幕。该曲具有浓郁的云南少数民族音乐风格，宛如一幅绚丽中国山水画卷。在演奏过程中，陈满欣老师注重各声部之间的和谐统一与互相配合，通过整体的表演形式，培养学生的协作演奏能力。

演奏：刘姝含（2022级)、宋勃圆、刘姝含(2023级）

吴慧旭、黄敏仪、蔡芸、刘雨欣

打击乐：徐子恒

音乐会的第二首乐曲是《海之波澜》（王瑞曲），该曲源于唐代文学家司空图的《二十四诗品》中的“海之波澜,山之嶙峋”。由2022级本科生雷蕾演奏，通过现代古筝演奏技巧完美地表现了中国古代的美学思想，展现出中国古筝音乐的独特魅力。

演奏：雷蕾  艺术指导：唐伟

音乐会的第三首曲子《雀鸟》（阿布鲁曲），是一首曲调多愁善感，节奏欢快自由的巴西风格乐曲。陈满欣老师力求形式新颖，多元化丰富曲调，在古筝的基础上、加入了琵琶、吉他、打击乐，钢琴多种乐器来共同演绎，让观众领略了这首有百余年历史的南美洲乐曲的风采。

古筝：宋勃圆  艺术指导：唐伟

琵琶：孙毓烛  吉他：余金

打击乐：徐子恒

音乐会的第四首乐曲《晨兴》（陈哲曲），该曲采用了京韵大鼓的经典之作《丑末寅初》的素材进行创作，表现了老北京街坊邻里间或悠闲自得、或忙碌紧凑的晨间生活。演奏者杨好通过古筝左手以韵补声的演奏技法，让观众更好地理解和感受古筝音乐的线性之美。

演奏：杨好  艺术指导：唐伟

音乐会的第五首乐曲《如是》（王丹红曲），该曲以昆曲音乐为素材，结合西方作曲技法，展现了“真、善、美”的人生真谛。演奏者王雅楠通过古筝唯美的线性旋律，描绘了柳如是传奇的一生，向观众传递了兼具“才气、骨气、侠气”的“如是”精神。

演奏：王雅楠  艺术指导：唐伟

音乐会的第六首乐曲《行者》（魏军曲），是一首别具风格的秦筝新作，该曲吸收了西安鼓乐《婆罗门引》的素材创作而成。陈满欣老师在此基础上加入了笙元素，为这首筝乐作品增加了听觉上的独特韵味，使作品音色层次更加丰富立体。

演奏：刘姝含（2022级）、杨辰昊、雷蕾、杨好

笙：赵禹博   打击乐：徐子恒

音乐会的第七首乐曲《林泉》（叶小刚曲），该曲紧密围绕古筝音乐表现的特点，以音乐语言描绘水生于泉，聚于溪，汇于海的动静强弱的变化形态。演奏者张莹通过现代古筝演奏技术，阐述对水有形与无形，有声与无声，有力与无力，有色与无色的理解，让观众感受中国音乐的美学思想。

演奏：张莹

音乐会的第八首乐曲《琉璃误》（王伟曲），通过古筝的音色，表现了人们在琉璃世界中的迷惘与思考。让观众切实体会“我从来处来，要往去处去，来时自带琉璃心，随我繁华历。我从来处来，终向去处去，红尘纷扰众生相，悟误一念间” 的人生感悟。

演奏：武睿宁、张莹、梁泽希

龙雨桐、苗舒涵、王奥然

打击乐：徐子恒

本场音乐会以《沙漠玫瑰》（王丹红曲）作为结束曲。该曲由陈满欣老师带领她的学生演奏。通过古筝音乐的独特魅力，演绎了茫茫大漠的动感与热情，让观众领略了苍茫粗旷的异域风光。

领奏：陈满欣

筝一：王雅楠  筝二：刘姝含、杨好  筝三：张莹、蔡芸

筝四：雷蕾、吴慧旭  筝五：种泽雄、杨辰昊

打击乐：徐子恒、杨壹淋