许菱子

著名古筝演奏家，现为香港演艺学院中乐系教授、1983年毕业于上海音乐学院并留校任教，多年後调任北京中央民族乐团独奏演员、中国国家一级演奏员、中国首届教师节上海音乐学院「优秀教师奖」，中国首届金唱片奖（收录其两首作品）；首届「华乐杯·中国民族器乐作品评论征文」论文奖，上海音乐学院高峰高原建设项目专家，任金钟奖等各项重要比赛评委，艺术成就被收录于中国《华乐大典·古筝卷》。

筝乐独奏作品（协奏曲）合作的乐团主要有中央民族乐团、香港中乐团、新加坡华乐团、广东民乐团、澳门中乐团、上海交乐团，合作的指挥家主要有何占豪、陈燮阳、胡炳旭、阎惠昌、彭家鹏、蓝营轩（新加坡）、佐藤宫太郎（日）等。以独奏身份演出于纽约林肯中心、维也纳金色大厅、新加坡维多利亚音乐厅、北京音乐厅、上海音乐厅、星海音乐厅、香港文化中心音乐厅等欧、亚、美等二十多个国家和地区。多次举办「许菱子古筝独奏音乐会」，与宝丽金唱片公司、白天鹅、台湾摇篮唱片公司合作录制多张许菱子个人独奏专辑，北京电视台「新春音乐会」、中央电视台「旋转舞台」、中央广播电台「乐坛人物」栏目介绍其古筝艺术之路。

近年应邀在中央音乐学院、上海音乐学院、南京音乐学院、武汉音乐学院、星海音乐学院、台湾艺术大学、香港中央图书馆、香港理工大学、香港城市大学举办讲座及系列讲座：〈箏乐的表现特性〉、〈松、通、惯、速、力、韵〉、〈筝乐研究述评〉、〈道与乐〉、〈时空轮转看筝曲寒鸦戏水音乐意象之变〉、〈景与情〉 、〈筝乐语言〉、〈古筝「纵」「横」弹〉、〈筝乐五大派流派风格特点演释〉、〈筝乐发展八十年〉；近年研究筝乐意象、身体力道运通在音乐演奏中的运用，总结一套「力量由地起·乐由心中发·手不离中轴」的演奏方法以更轻松提升速度和技术，並在舞台表演及教学中体现出气质和音乐表现张力的变化， 学生在多個重要赛事中获奖；文论〈论筝的左手揉按〉、〈浅析客家音乐风格的形成〉、〈道与乐〉、〈时空轮转看筝曲「寒鸦戏水」音乐意象之变〉等主要论文于中国核心期刊、研讨会和国际学术研讨会发表。

其舞台表演富有张力和感染力，获广泛赞誉，《香港信报》评论其演奏：「呼风唤雨般的演出效果」（周凡夫）；《人民音乐》2018.8月刊：“对古筝音色甚至对音响空间感知上非同一般的敏感，也赋予了不同于其他演奏家不同的个人特点”（邓姝）；“非凡的音乐才华”（中央民族乐团对外宣传资料）；中央音乐学院院長王次昭在演艺学院30周年纪念音乐会之后论其演奏为：“世界级大师”。上海音乐学院民乐系主任胡登跳：「是我见过的音乐感觉最好的」。《多伦多星报》和意大利·克里莫纳《La Provincia》报评其演奏与竖琴演奏家尼卡诺·查巴列太（Nicanor·Zabaleta）和帕格尼尼（Paganini）相提并论。