王刚强教授 生平简介王刚强，男，汉族，生于1936年6月，浙江省遂昌县人。古筝演奏家，音乐教育家，浙江丽水学院教授。中国音乐家协会会员及古筝学会理事；中国民族管弦乐学会荣誉理事及古筝专业委员会常务理事；浙江省民族管弦乐学会古筝专业委员会会长；中国民族器乐学会会员，浙江省音协暨音教委理事、北京古筝研究会会员。自幼酷爱民族音乐及戏曲音乐，随多位民间艺人学习二胡、琵琶、古筝。1957年考入南京艺术学院音乐系，师从程午加、瞿安华、马友德教授学习琵琶、二胡；随曹正、郭鹰、金灼南先生学习古筝；1960年北上沈阳音乐学院随赵玉斋教授研习古筝，1961年以优异成绩毕业留南京艺术学院任专职古筝教师；1973年，调入浙江丽水师专(今丽水学院)任音乐、美术教研室主任，1996年退休。1961-1973年在南京艺术学院任古筝教师期间，编写了南艺第一套古筝教材《古筝曲集》上、下两册及《古筝新声》；创作了《跃进曲》、《老簧调》及大型民族管弦乐合奏《百花争艳》（集体）等，这些作品均由江苏省电台及中央电台录音播放；整理出筝界前辈金灼南先生遗作十余首；培养了黄成元、徐狄英、肖善钧、李经操、马振发等十多名从事古筝专业的人才。1973年调入浙江丽水学院任教后，先后为万余名学生讲授音乐课，培养了数百名音乐教师，创办了多期古筝培训班，为上海音乐学院、中央音乐学院、中国音乐学院、武汉音乐学院、南京艺术学院、中央民族大学、杭州师范大学等音乐院校输送了像：王蔚、王琦、陈叶卉、俞晓冬、雷姬、李馨涵、王茜、刘瑶、严希佳等优秀的古筝演奏人才；多次获得全国和省市级各类古筝比赛的“优秀教师奖”、“优秀园丁奖”、“优秀指导奖”等。创作、改编、移植了几十首独唱、合唱、器乐合奏作品及古筝独奏、重奏、合奏、弹唱等作品，其中《畬乡春早》获浙江省1981-1982年音乐作品“创作奖”；古筝独奏《钧天新乐》《七星剑》《延水情》分获2012浙江省民乐作品征集评比一等奖、三等奖和优秀奖；并获由中国音乐家协会古筝学会授予的“中国古筝艺术杰出成就奖”；在核心刊物发表了《春涧流泉潨潨响——谈古筝大师的历音演奏》等论文；出版专著《古筝新韵》等。其业绩已被收入《中国音乐家辞典》《中国当代教授大典》《世界名人录》等。2010年，中国古筝网采访王刚强教授点击查看视频《浙江古筝名师——王刚强》他编写了一部创作筝曲集，曲集中精选的70首筝曲均为他近半个世纪以来古筝教学、筝曲创作的结晶；他开垦了丽水的古筝事业，为古筝艺术的发展培养了大批新生力量，推动了浙江乃至全国古筝事业的发展；他是建国后高校古筝教育的一代中坚力量，为古筝教育的发展起到了承前启后的重要作用。他，就是著名筝家——王刚强。点击欣赏音频《渔舟唱晚》金灼南编创 演奏：王刚强自幼酷爱音乐 乐器学习不辍王刚强，1936年出生于浙江省遂昌县。遂昌是个人杰地灵的山城，因明代文学家、戏剧家汤显祖曾在这里担任了五年知县，遂昌便受其深远影响，久而久之成了中国民间艺术之乡。遂昌民间流行昆曲等曲艺，每年庙会、节日都有村民自发组织的奏乐等表演。王刚强从小就浸沐在这样的艺术氛围中。王刚强七八岁时，家里来了一位擅长乐器演奏的亲戚，亲戚经常在晚上和四五个友人相聚奏乐，吹拉弹唱。王刚强就是从这时起，开始学着演奏起琵琶、二胡等乐器，并慢慢加入到长辈们的合奏中。进入初中，王刚强遇到一位毕业于湘湖师范学校的音乐老师，又随其学习了几年二胡。初中毕业后，他仍想继续学习音乐，便考取了浙江省衢州师范学校。1957年，到了师范毕业分配的时候，王刚强已萌发了专业学习音乐的念头。于是他写信到浙江省教育厅，请求参加专业音乐院校的招生考试。在得到了省教育厅的批准后，他便赴无锡报考南京艺术学院的前身华东艺术专科学校，一举成功。专业学习音乐 并与古筝结缘进入华东艺专后，王刚强开始跟随琵琶演奏大师程午嘉以及二胡演奏大师瞿安华学习琵琶、二胡。不久，学校邀请到了当时在东北音专任教的古筝名家曹正先生前来兼课。王刚强一下子就被古筝动听的音色、丰富的表现力深深吸引，开始跟随曹正先生学习古筝演奏。其后，王刚强又先后随山东筝艺名家金灼南、潮州筝艺大家郭鹰等学习筝艺，获益颇多。1960年，王刚强从南艺毕业前夕，学校派他赴沈阳音乐学院，向曹正先生以及山东筝派代表人物赵玉斋先生学习。在东北的近一年时间里，王刚强除了向二位先生虚心求教，还意外地学习到了来自全国各地同仁们的古筝艺术，叫他好生高兴！学习结束，他满载而归。走上教学岗位 辛勤编订教材1961年，王刚强从南京艺术学院毕业并留校任教。当时，全国高校的古筝教育都还没有形成体系，没有现成的经验可以借鉴，连一本像样的教材都没有。王刚强便想方设法编写教材。他当时只要听到古筝音乐的唱片，便一句句地将谱子记下来，反复琢磨，标上指法，再教给学生。同时，他把能够收集到的古筝曲谱按练习曲、独奏曲、合奏曲等不同类型进行分类，编订成册，供学生学习使用……回到家乡丽水 普及古筝艺术1973年，在南艺工作了12年后，因夫妻分居两地的问题久难解决，王刚强主动要求调回家乡工作。于是，他依依不舍地离开南艺，来到了丽水师范专科学校也就是今天的丽水学院执教。在丽水工作多年，王刚强呕心沥血，培养出了数以百计的音乐教师。在从事音乐普及教育工作的同时，他也开垦了丽水的古筝事业。他在古筝教学方面花费了大量的精力，开办了多期古筝培训班，普及古筝音乐。数十年来，他向音乐学院、师范学校、演奏团体等输送了大批古筝教育和演奏人才。如今，他的弟子有的已成为古筝演奏家、教育家，有的在国内外比赛中屡获大奖。而其中，最令他自豪的莫过于自己的女儿——如今已是上海音乐学院古筝专业教授的王蔚。筝曲创作改编 谱写《古筝新韵》在从事古筝教学的同时，王刚强还潜心研究筝曲创作。他在长期的教学中，结合自己的教学方法和经验，创编了许多适合不同年龄段学习者的古筝练习曲和乐曲。2006年，一部集结了他多年创作成果的筝乐作品集《古筝新韵》正式出版。这本曲集精选了他创作、改编的整整70首作品，这些曲目体裁形式多样，有的是根据外国名曲改编，有的是吸收浙江丽水地区各民族音乐素材创作而成，有戏曲、民歌的改编作品，还有多声部的合奏曲等等。《古筝新韵》中除了圆舞曲这样的新颖体裁，还有对进行曲、越剧、锡剧等音乐作品的创编，都是独特而且全国少见的。中国民族器乐学会会长、中国音乐家协会原书记处常务书记冯光钰评价说，“从《古筝新韵》中可以看出，无论是原创，或是编曲，还是将创、编两者交织综合进行再创造，王刚强老师都努力根植于传统，立足于现代，同时又关注未来。这些筝曲既体现了创编者走过的探索的足迹，也表明他很注重于继承中求发展，于发展中求变化，在变化中又追求表现生活和思想感情的深度，丰富了古筝音乐的艺术表现力。”而今，斯人已去，精神永留。我们向王刚强教授含泪道别，愿他一路走好。

筝闻速递 发布

走近文艺家·中青年德艺双馨文艺工作者王中山：不断刷新古筝演奏的“天花板”履历里，他是中国音乐学院教授、博士生导师，是中国音乐家协会古筝学会会长；古筝学习者们都知道，他是许多古筝教材的编写者，是考级曲目示范视频里的演奏老师；而在网友们眼中，他是“站在古筝届顶端的男人”“古筝越学越难的原因”。多年来，他致力于古筝艺术的发展、传承和传播工作，古筝已是他人生重要的组成部分。每到毕业季，王中山总是格外忙碌。今年，于他而言，更是意义非凡。“我从1992年开始在中国音乐学院任教职，今年是我执教古筝30周年。同时，我带的第一届古筝博士也要毕业了。”近段时间，指导学生毕业考核、给参加“国韵杯”的选手线上点评、筹办7月份的师生音乐会……王中山把自己的生活和工作安排得满满的。“希望我的每一点努力，都能为发扬古筝和中国传统音乐文化作出贡献。”王中山生于古筝河南派的发源地——南阳。6岁开始，他跟随南阳大调曲子的艺人学习古筝。南阳历史悠久，文化积淀深厚，器乐文化和曲艺文化深入百姓生活。王中山的父母在他小时候就给他的兄弟姐妹们都“安排”学习一样乐器。“父母初心是希望我们学一门吃饭的手艺，没想到我们几个孩子长大后都走上了专业道路。我大哥是南阳市曲剧团的曲胡演奏员，二哥是河南省曲剧团的三弦演奏员，我和小妹分别在北京和河南的高校教古筝。我们一家子就是一个乐队。”1988年，王中山经过层层选拔，考入中国音乐学院器乐系（现国乐系）学习古筝演奏。回忆起大学的青葱岁月，王中山满脸幸福。“当时我们的校址在恭王府，那里的‘天香庭院’是我最喜欢的地方，老版《红楼梦》也曾在那里取景拍摄。每到夜晚，琴房关闭后，我就带着琴，走过一条长长的竹林小路，来到‘天香庭院’。我把琴架在庭院的那口井上，我坐在一旁的石墩上。听清风弄竹，望朗月当空，手中弹奏着心中的曲子。此情、此景、此境，人生能得几回？有的人评价我的演奏有灵气，我的灵气就是在那个时候涵养起来的。”初到北京求学时，每当王中山向别人介绍自己的专业，就有人惊讶：怎么还有男孩子学古筝？而对于在南阳这样一个器乐文化氛围浓厚的地方长大的王中山来说，这样的问题反倒让他惊讶。“男孩学古筝很怪吗？如果这样想，那就是被影视剧误导了。太多‘女主角素手抚琴，勾托抹挑，让男主一见倾心’的影视桥段。其实，好多影视剧里的古筝配乐都是我这个‘河南大汉’弹的。”王中山笑着说，“诚然，古筝可以‘小桥流水’，温柔婉转。但古筝更可以‘大江东去’，豪迈奔放。筝，这种古老的乐器，从两千多年前开始，就代表着中华民族的风骨，正所谓‘移风易俗,混同人伦,莫有尚于筝者矣’。筝，是血脉纯正，土生土长的中华民族的乐器，哪里来的性别之分？”为了让古筝的表现力更加丰富，让古筝的音乐气质更加多样化，王中山一直在探索和开发新的演奏技法，从“三指摇”到“左右开弓”，他一直刷新着古筝演奏的难度上限。曾经有网友在他的演奏视频下评论：“求求王老师不要再开发了，我们学不过来啦。”王中山说：“他们应该是对我‘又爱又恨’吧。我很高兴看到有年轻人在古筝艺术的道路上努力奋进，也希望所有的学习者都明白，勤奋刻苦地练习是弹好古筝的不二法门。”在王中山的不懈坚持和大胆创新下，古筝的演奏曲目也越来越丰富多样。《远山》《晓雾》等原创作品让观众看到，古筝这样的五声调式乐器也可以充分表现西域音乐等不同风格音乐的魅力。“我鼓励演奏者们创作自己的作品，因为没有人比我们更了解手中的乐器了。只有技法丰富了，古筝的曲目才会更多样。这样，我们不仅能演奏传统古筝音乐，还能驾驭不同民族、不同国家的音乐。如果就这么几种弹法，再厉害的作曲家也没办法给我们写一首古筝协奏曲。我可以自豪地说，我的古筝和管弦乐队配合、和钢琴对话，都毫无压力。这都得益于我对古筝演奏技法和乐曲风格的探索。”多年前，王中山随中国音乐学院团队访问美国伊斯曼音乐学院，希望能以古筝为载体，在对方的学校搭建起一个传播中国民乐文化的平台。“刚开始，美国校方对这个提议并不感兴趣。双方讨论的时候，我们的领导和翻译使出了十二分的劲儿与对方谈判。我又不懂英语，只能看着干着急。美国校方也不是没听过古筝，他们知道古筝很古老，很有韵味，可这些对他们来说没有什么吸引力。”在同行同事的提议下，王中山从当地借来一台古筝，希望通过现场演奏让事情出现转机。“我当时想，既然跟你们讲英语都说不通，那我就用音乐的语言跟你们沟通。”王中山演奏了一首西方人更熟悉的小提琴协奏曲《霍拉舞曲》。奏罢，外方人员无不惊叹于他的演奏。“他们的态度有了一百八十度的转弯。我的表演让他们意识到，中国古筝不仅仅是《渔舟唱晚》《寒鸦戏水》，演奏西方的音乐也丝毫不输钢琴、小提琴。”“作为一名古筝人，我很骄傲古筝是我国普及度最高的民族乐器，专业和业余的学习者大概有1000万人。但这和十四亿的人口基数比起来，还是太少。”谈到古筝的传承，王中山总认为做得还不够，“这次获得‘中青年德艺双馨文艺工作者’的称号，不是我一个人的成绩，而是所有古筝艺术工作者集体的努力。只有大家携起手来，古筝艺术才能越来越好，才能得到国家和人民群众的认可。今年也是我执教30周年，我会以此为契机，百尺竿头，更进一步，为古筝艺术的传承和发展做出更多努力。”作者：殷泽昊（新闻来源：《光明日报》（ 2022年07月13日 13版））

筝闻速递 发布