“敦煌之音”第八届北京国际民族器乐大赛我们伟大的祖国历史悠久，文化灿烂。民族器乐艺术种类之繁多，特色之浓郁世所罕见。在中华民族的大家庭里，民族乐器的发展从来不是孤立单向的，而是随着各民族的长期和睦相处，文化上相互吸收交流，几经交融而逐渐形成了自己的风格特色。它们各异的形制、独特的音色、丰富的音乐表现力，无不彰显了我国民族乐器的发展水平和各族人民的创造才能，是各民族广泛交往交流交融的音乐记录，是中华各民族在理想、信念、情感、文化上的团结统一、守望相助、手足情深之音乐的历史记忆与现实呈现。文化是民族的精神命脉，文化自信是更基础、更广泛、更深厚的自信，是一个国家、一个民族发展中最基本、最深沉、最持久的力量。习近平总书记所作的党的二十大报告从国家发展、民族复兴高度，提出“推进文化自信自强，铸就社会主义文化新辉煌”的重大任务，就“繁荣发展文化事业和文化产业”作出部署安排，为做好新时代文化工作提供了根本遵循、指明了前进方向。在新的时代背景下，坚持中国特色社会主义文化发展道路，大力发展民族音乐文化事业，是构筑中华民族共有精神家园、铸牢中华民族共同体意识、实现中华民族伟大复兴的强大精神力量。北京国际民族器乐大赛自2009年开办以来，以“传承经典，引领时尚”为宗旨，充分展现了新时期中国民族器乐发展的丰硕成果，对推动中华优秀音乐文化的传承保护和创新交融，繁荣发展民族音乐文化事业起到了积极作用。两年一届高规格、高品质国际赛事大赛介绍本届大赛是在成功举办七届“北京国际民族器乐大赛”的基础上，由“敦煌之音”北京国际民族器乐大赛组委会、上海民族乐器一厂有限公司联合主办；北京市民族团结进步促进中心、北京国图文化艺术有限公司支持；北京艺群兴文化交流有限公司承办的专业赛事。设有古筝、拉弦、吹打、弹拨、重奏、少数民族乐器六大组别，并在部分省市设有分赛区。组委会本着专业严谨、公平公正、尊重艺术的精神进行选拔，并在大赛期间举办多场多类音乐会、专家讲座、交流演出等活动。核心宗旨弘扬社会主义核心价值观；传承中华优秀传统文化；传播高雅音乐艺术；提升民众音乐素养；铸牢中华民族共同体意识。大赛亮点 专场音乐会开幕式音乐会、闭幕式音乐会、青年名家专场音乐会、往届金奖选手音乐会、优秀组合展演。比赛规模本次大赛高层次、高规格；通过公正、权威的评选，参赛选手可全方位立体化体验到民族音乐文化艺术的魅力与光彩。专家讲座近距离接触国乐大师，共享专业教育资源。业内顶级专家评委全国各高校名师组成专家团队交流展示 展演观摩每组金奖第一名选手、获金奖重奏组合将有机会在 “闭幕颁奖盛典专场音乐会”中演出，为您提供一个在北京展示的平台。奖项吸睛古筝组比赛各组别金奖第一名将获得“敦煌”高级专业定制古筝一台。繁荣发展民族音乐文化设置更加突出时代特点与民族特色，充分展示中华民族文艺百花园的绚烂成果。Part.01报名流程1、活动时间：初赛：2025年4月1日—5月12日注：参赛选手将演奏视频发送至大赛组委会，由专家评委初审，截止日期为5月12日，6月5日前公布进入决赛的名单。全国总决赛：2025年7月29日-8月2日，北京2、报名资料：（1）百度网盘下载报名表并填写百度网盘链接：https://pan.baidu.com/s/1cFGWHIjqAMdrc1Af6iqjnw?pwd=f8fs 提取码: f8fs注：可复制以上链接或直接扫描二维码在百度网盘中打开即可获得报名表。（2）近半年内的演奏视频录像(可以用百度网盘分享链接）（3）身份证正、反面照片或电子版（海外选手可用护照）（4）报名费转账截屏或银行汇款单照片注：以上材料请一次性准备齐全并通过以下形式进行报名。3、报名流程：以上材料以邮件的方式发送至组委会*古筝组选手发送至： yinyuejie@vip.sina.com*其他组别选手发送至：bj_qyds@163.com注：组委会收到邮件后会手动回复已收到，如选手们没有收到回复邮件，可在5月13日至16日之间致电组委会查询。4、初赛评审费：提交视频选拔 初赛：380元／人注：决赛报名及费用于6月12日后公布。5、汇款方式：（1）账号：6222620910012012229 户名：吕雯 开户行：交通银行北京清河支行（2）支付宝：13810281697 郎亚茹 13241002223 任玉佳（3）微信：13810281697 郎老师注：请选手转账时一定要备注好姓名、专业、参赛组别，以免核对不上信息！例：张三.古筝.业余儿童A组Part.02活动安排比赛分组：古筝组、拉弦组、吹打组、弹拨组、少数民族乐器组、重奏组共六大组别注：（1）参加重奏的选手无需参加初赛，6月5日后直接报名决赛。（2）重奏组由传统乐器构成的组合编制（组合人数不超过15人）。组别设置：业余组：儿童A组： 6－9周岁（2015年8月1日—2019年7月31日）儿童B组：10-12周岁（2012年8月1日—2015年7月31日）少年A组：13-15周岁 （2009年 8月1日—2012年7月31日）少年B组：16-18周岁 （2006年8月1日—2009年7月31日）青年组：18岁以上（2006年8月1日以前）特邀组：40周岁以上的中老年爱好者专业组：分设A组（九大音乐院校组）和B组（综合类大学组）注：B组可以报A组，A组不可以报B组少年组18岁以下（2006年8月1日以后出生）青年组18岁以上（2006年8月1日以前出生）海外组：参照国内业余和专业分组，综合排列比赛顺序注：海外组为港、澳、台有关院校学生及海外华人参赛曲目1.独奏类业余组选手：初赛：自选曲目一首（全曲演奏）；决赛：自选曲目一首（可重复初赛曲目、限时4分钟、伴奏人员限1人）2.独奏类专业组选手：初赛：自选曲目一首（全曲演奏）；决赛：自选曲目一首（不可重复初赛曲目、限时5分钟、伴奏人员限1人）2.合奏、重奏类选手：决赛：自选曲目一首（全曲演奏、伴奏人员限2人以内）注：伴奏乐器组委会只提供钢琴和古筝，其它乐器自备。Part.03奖项设立1. 所有组别决赛分别设立金奖、银奖、铜奖及优秀奖，获奖选手均获得由全国组委会颁发的证书。2. 教师个人奖项：在决赛中获得金奖的选手，其指导教师将获得全国组委会颁发的“优秀指导教师奖”证书。以上证书均由大赛组委会颁发，评委亲笔签名。3. 组织单位奖项：对本次大赛中特别优秀的组织单位组委会将颁发“优秀组织奖”证书及奖牌。Part.04组织机构主办单位：“敦煌之音”北京国际民族器乐大赛组委会联合主办：上海民族乐器一厂有限公司支持单位：北京市民族团结进步促进中心北京国图文化艺术有限公司承办单位：北京艺群兴文化交流有限公司协办单位：湖南汇筝堂广西民族管弦乐学会古筝专业委员会江西赣鄱书院青岛市民乐协会青岛星铄艺术培训中心厦门艺合一教育........鸣谢单位：中央音乐学院 中国音乐学院 上海音乐学院 西安音乐学院 四川音乐学院 天津音乐学院 武汉音乐学院 星海音乐学院 浙江音乐学院 沈阳音乐学院 哈尔滨音乐学院 中央民族大学 中国戏曲学院 北京师范大学 首都师范大学 洛阳师范学院 山东艺术学院 湖南涉外经济学院（持续增加中.....）注意事项请务必填写大赛规定报名表并详细核对所附各项资料是否齐全、真实。参赛视频录制过程不允许使用传生设备，视频不得剪辑，不得进行艺术美化性质的编辑，且必须为同期录音，声音同步，连续录制，不可暂停，不得镜头切换。参赛选手必须严格执行赛事纪律。如发现有营私舞弊现象，可向大赛组委会和大赛监审组举报。违纪者将取消比赛成绩或获奖名次，严重违纪者将取消选手参赛资格。组委会有权使用参赛选手肖像及选手在活动期间的相关照片、录音及录像等，用于与此次活动相关的非营利活动，包括制作视频、编印图册、印制宣传品、活动宣传与展示、在合作媒体平台播放等。获奖选手有义务参加组委会组织安排的各项演出活动。如遇不可抗力因素致使本次活动无法进行，组委会不承担任何责任。安全附则：建议参赛者及陪同人员自行购买相应人身安全及财产安全损失保险，主办单位及承办单位对活动期间发生下列意外均不承担责任。① 参赛者及陪同人员任何的财产遗失及人身损害。② 参赛者自身或造成他人任何人身、物质及精神上的损害。③ 参赛者陪同人员自身或造成他人任何人身、物质及精神上的损害。有关比赛的其它事宜另行通知。本章程的最终解释权在大赛组委会所有。如有争议，应当协商解决；如协商不成，任何一方可以向组委会所在地的人民法院提起诉讼或申请仲裁。凡申请报名参赛者在报名表中签名后，即视为同意本章程中所有内容并承诺遵循。2025年，让我们再次相聚在北京国际民族器乐大赛的舞台，音符当笔墨，倾情展示各民族优秀音乐文化；切磋作琼浆，在学习欣赏中共同增进民族情感与文化认同，共同分享美好时代赋予民族音乐的丰收与喜悦，共同欣赏中华民族音乐文化蓬勃繁荣之景和中华民族大家庭和谐包容之美！大赛组委会地 址：北京市东城区和平里西街79号联系人：郎老师 王老师电 话：010—64252516 64278523初赛报名截止日期：2025年5月12日微信公众平台：bjmqgy 微信号：13810281697 郎老师13522325604 王老师（接听时间9点——17点）

【万籁筝鸣山海桐音】以自然之声为灵感，演绎山川湖海的壮丽；以科技表达为载体，感受音乐与时空的交融。这场音乐会，不仅是一次古筝艺术的盛典，更是一场跨越山海的精神对话。长沙，这座历史与现代交融的城市，将成为《万籁筝鸣山海桐音》杨雨桐2025音乐会全国巡演的首发站，让我们在星城一起奔赴星辰大海！这是一场颠覆性的演出！青年古筝演奏家杨雨桐突破传统演奏形式，以古筝与AI虚拟乐器的跨时空交响开启民乐新纪元，这不仅是民乐表演形式的全新突围，更是从听觉、视觉双重维度拓宽了观众的想象力边界。此外，本场演出邀约了顶级演出制作团队量身打造行业创新的演出制作方案，是国内首次将传统古筝艺术与现代XR虚拟科技融合的音乐会，呈现出美轮美奂、耳目一新的艺术灵境。值得期待的是，作曲家赵泽明与李欣哲分别为杨雨桐量身打造的协奏曲《一花一世界》、《山水无响》将在本场音乐会中，由杨雨桐与长沙交响乐团联袂重磅首演。《一花一世界》引领观众步入花香弥漫、花语呢喃的花海之境；《山水无响》描绘中国神话中的蓬莱仙境，通过人与自然的哲思奏出山水的回响。【青年演奏家：杨雨桐的弦上春秋】杨雨桐，高山族，中央音乐学院古筝专业博士，中国音乐金钟奖古筝比赛最高奖“金钟奖”获得者。回顾杨雨桐的艺术成长之路，繁星铺就，笃行不怠。2003年，她凭借扎实的功底和卓越的天赋，以专业第一的优异成绩考入中央音乐学院附小，师从博士生导师李萌教授。随后均以专业第一的成绩升入中央音乐学院附中及本科。2015年保送至中央音乐学院攻读硕士研究生学位。2021年，考入中央音乐学院攻读博士研究生，师从博士生导师吉炜教授，在专业领域深耕不辍。杨雨桐近年来活跃于国际国内重要艺术舞台，出访亚、欧、北美及南美多国，参演俄罗斯Terema音乐节、德国BUXTEHUD音乐节、美国金牡丹艺术节等国际盛事，并赴巴西举办庆祝中巴建交45周年专场音乐会。多次亮相国家级重要场合，包括全国政协茶话会、第四届全国少数民族文艺汇演及2019太湖文化论坛晚会。作为央视常邀嘉宾，参与《江山如画》国庆音乐会、网络春晚等多档节目；凭借深厚的艺术造诣，入选国家艺术基金艺术人才培训项目；出版专辑入选中央音乐学院青年演奏家系列；在全国举办多场独奏音乐会及艺术讲座等。【名家联袂，跨界音乐家的星辰共奏】本次音乐会特邀多位杰出音乐家及长沙交响乐团共同打造，他们与杨雨桐老师的跨界合作，将共同拓展传统民乐的视听维度。指挥-范焘范焘，国家一级指挥家、中国音乐家协会理事，现任中国广播电影交响乐团常任指挥、长沙交响乐团音乐总监、长影乐团音乐总监、爱乐汇交响乐团艺术总监、沈阳音乐学院特聘教授。2000年荣获第二届芬兰西贝柳斯国际指挥大赛评委会特别大奖，随后师从著名指挥大师埃萨-佩卡•萨洛宁（Esa-Pekka Salonen）。范焘毕业于上海音乐学院作曲指挥系，之后赴美国深造，先后师从中国著名指挥家、教育家黄晓同、张国勇教授，以及美国著名指挥家、教育家Phillip Spurgeon。2006年，东盟国际组织邀请范焘在世界文化遗产吴哥窟前，执棒由东盟十一国音乐家参加的交响音乐会；2007年，范焘受邀赴美担任美国第十三届奥柏林国际钢琴大赛决赛评委；2011年，担任美国克里夫兰库博国际小提琴大赛决赛评委；2014-2020年，担任乌克兰国家交响乐团客座指挥。大提琴-陈墨陈墨，中国歌剧舞剧院交响乐团大提琴声部首席，中国音乐学院特聘教师，旅美青年大提琴演奏家。自幼学习大提琴，师从中国大提琴协会会长、中央音乐学院管弦系教授、博士生导师俞明青教授。1997年考入中央音乐学院附中，2003年以第一名的成绩考入中央音乐学院管弦系并获奖学金。大学毕业后，以优异成绩考入美国波士顿音乐学院，获唯一全额奖学金名额，师从Rhonda Rider教授、波士顿交响乐团大提琴首席Mihill Jojatu教授。荣获硕士学位，并在美国成功举办个人独奏音乐会。2012年荣誉归国。同年7月考入中国歌剧舞剧院交响乐团，并担任交响乐团大提琴声部首席。笛萧-罗萌北京民族乐团青年笛箫演奏家；国家二级演奏员；广东卫视《国乐大典》第三季总冠军；常州青果巷历史文化街区厂牌“青果邀民乐”品牌共创人。毕业于中央音乐学院硕士研究生，师从于中国著名笛箫演奏家王次恒教授。做为乐团的青年演奏家，罗萌多次担任北京民族乐团重大演出任务，曾连续四年在北京民族乐团新年音乐会上担任独奏、主演。多次参与中央电视台、北京卫视、湖南卫视、广东卫视、河南卫视等各大电视台的节目录制工作；并参与了众多一线影视作品、一线歌手、音乐人的音乐作品录制。钢琴-张诗乐张诗乐，青年作曲家、钢琴家。中国广播艺术团作曲，中国广播电影交响乐团钢琴独奏。2014年以优异成绩考取中央音乐学院作曲系，师从国际音乐理事会副主席、美国艺术与科学院院士、全国文联副主席、中国音乐家协会主席叶小纲，2015年起攻读中央音乐学院钢琴系，先后师从著名钢琴家盛原、黄亚蒙。近年来，所创作&配器的重奏、器乐及交响乐队作品已由众多职业交响乐团&民族管弦乐团于各大剧院及音乐厅演出。作为青年钢琴家，多次受邀于北京中山公园音乐堂举办个人独奏会。他改编的众多鲜冷曲目在中国进行了首演，其中有关于法国钢琴作品历史的专题音乐会入选2022年第十六届中法文化之春艺术节系列项目。长沙交响乐团长沙交响乐团是湖南省唯一的大型职业交响乐团，拥有辉煌历史和众多艺术造诣深厚的音乐家，在国内外享有盛誉。现由国家一级演奏员王智担任党总支书记、董事长和团长；同时聘请国际著名指挥家、作曲家谭盾担任终身荣誉艺术总监和指挥；聘请指挥家肖鸣担任终身荣誉音乐总监；聘请指挥家范焘担任音乐总监。乐团在携手振兴中国交响音乐事业的同时，秉持普及高雅音乐、服务人民大众的不变宗旨，策划推出“雅韵三湘·音乐经典 湖南音乐季”等大型活动以及持续培养优秀青少年管弦音乐后备人才等系列活动，为提升长沙文化之都城市品位、丰富人民精神生活、增强百姓幸福质感做出了特殊贡献，受到各界信任。【山海之旅，即将开启】演出时间：2025年4月19日演出地点：长沙音乐厅演出票价：1280元/880元/580元380元/180元/100元开票时间：2025年3月19日开票平台：保利、大麦等全网多平台同步开票

第十期访谈人物 ：李世斌李世斌，男，研究员。1968年毕业于西安音乐学院本科，先后师从高自成、王省吾、周延甲老师主修古筝，师从喻绍泽老师副修古琴。1968年始供职榆林地区文工团，专事作曲、配器、指挥。1982年调陕西省艺术研究所（现今的艺术研究院），先后任音乐研究室主任、副所长、所长。承担国家重点艺术科研项目《中国民族民间器乐曲集成》等四部音乐集成的编纂和组织管理工作。出版个人专著五部，发表论文百余篇。社会兼职主要有陕西秦筝学会副会长兼秘书长、陕西省民族管弦乐学会副会长、《秦筝》杂志执行主编，中国音乐家协会民族音乐委员会委员、中国古筝学会理事等等。多次获文化部、国家民委等部委授予“先进工作者”奖项，以及陕西省文化厅、人事厅“授予文化系统先进工作者称号”。依托陕西省非物质文化遗产保护资金资助项目，“秦筝艺术口述史”课题组在陕西省秦筝学会薛莲会长的组织带领下，历时500多天，采访相关专家十余位，剪辑完成了4小时33分的访谈视频。本次口述史访谈的录制，特别邀请了秦筝艺术传承人、演奏家、教育家、音乐学家等参与访谈，从不同角度、多层面讲述秦筝历史、重大事件、重要活动以及其自身经历。本着对采访人、采访事件的真实还原，采访制作团队经过多次商讨，决定以个人的贯穿采访视频叙述，而非就一个问题用不同人的回答来剪辑，避免遗漏信息。尽可能地从每个人的视角，以最原始的素材呈现，力求真实展现秦筝艺术发展的风貌与文化现状，填补该领域的史料空白。（来源：陕西省秦筝学会公众号）

古筝，中国传统弹拨乐器。在几千年的历史长河中，承载了中华文化的深厚底蕴和历史记忆。21根丝弦，音如碧泉，弹落春心一瓣，悠悠的古筝之音似是在诗经里吟咏千古。拥“筝坛圣手”“天下第一快手”美誉，当代中国极具影响力古筝艺术家，多首独具地方代表性的古筝力作及民族经典，王中山老师将以古老之乐器，奏响人间繁复的繁华。5月2日 19:30，江阴音乐厅让我们欢聚一堂，和王中山老师一起，在古筝的旋律中寻找，那份久违的宁静与感动吧！演出信息演出时间2025年5月2日(周五）19:30演出地点江阴音乐厅演出票价¥880/680/480/280/180V+会员：票价¥880/680/480档 享9.5折扫码购票鸣谢上海民族乐器一厂有限公司的前身为成立于1958年的上海民族乐器一厂，2021年改制为有限公司，是中国民族乐器制造行业的领军企业。旗下拥有中华老字号、上海品牌“敦煌牌”。主要生产古筝、琵琶、二胡、柳琴、扬琴、月琴、阮、笛、箫等民族乐器，产品销往全国各个省市，并远销日本、美国、加拿大、新加坡、马来西亚等国家。企业以弘扬民族乐器文化为己任，坚持创新发展，获得国家级非物质文化遗产保护单位、全国工业品牌培育示范企业、全国轻工行业先进集体等荣誉称号。演出曲目1.《渔舟唱晚》 河南板头曲古筝：王中山2.《福德词》（活五） 潮州弦诗古筝：王中山3.《美女思乡》 山东大板古筝：王中山4.《昭君怨》 客家音乐古筝：王中山5.《林冲夜奔》 浙派筝曲古筝：王中山------------中场休息----------------6.《云起》 王中山曲古筝：王中山7.《春风吟》 王中山曲古筝：王中山钢琴：计璐8.《天净沙》 王中山曲古筝：王中山9.《祝酒歌》蒙古民歌 王中山改编古筝：王中山钢琴：计璐*演出曲目与顺序以现场为准王中山中国当代著名古筝演奏家、教育家。中国音乐学院学术委员会副主任，国乐系主任，教授、博士研究生导师。中国音乐家协会古筝学会会长，中国音乐家协会理事，中国音乐家协会社会音乐委员会副主任。中国民族管弦乐学会古筝专业委员会会长。国家“万人计划”哲学社会科学领军人才，中宣部全国文化名家暨“四个一批”人才、全国中青年德艺双馨文艺工作者，国家级一流本科课程—古筝主课课程负责人，国家级教学成果二等奖获奖者，北京市高等学校教学名师，北京市“长城学者”，北京高校优秀本科育人团队—“中国弹拨乐表演艺术”教学团队学科带头人，并获“中国杰出民乐演奏家”光荣称号。在古筝演奏方面，王中山先生有着鲜明的个性特征。他的音乐表现细腻、传神，音色柔美而亮丽，善于用情绪化的音乐语言表达理性化的思维。曾获国际中国民族器乐独奏大赛古筝第一名。他举重若轻的弹奏技巧、飘逸洒脱的“王者风范”令人瞩目，被誉为“筝坛圣手”、“中国古筝艺术领军人物”。在古筝技法开拓方面，他有许多新的创意并付诸实践，如在1986年中国第一届古筝学术交流会上，他创造性地运用轮指技法、并在中国筝上率先使用左手内戴四个义甲的形式进行演奏,丰富和增强了古筝双手演奏技能；开发和发展了多指摇和左手摇指，令古筝面貌为之一新。目前，这些新的演奏形式在中国艺术院校的古筝专业中已经得到广泛推广，显示出这些新技法的广阔前景和勃勃生机。在古筝创作方面，他为国家核心刊物撰写文章多篇，创作和改编许多古筝独奏、重奏、合奏乐曲，部分作品被列为中国音乐学院、中央音乐学院、上海音乐学院等艺术院校古筝专业的教学曲目，以及中国音乐家协会、中国民族管弦乐学会、中央音乐学院、上海音乐学院等考级机构的高级曲目。中国最权威的民族器乐大赛如：文化部主办的“文华奖”、中国音乐家协会主办的“金钟奖”、中央电视台举办的民乐大赛等，把他的部分作品作为这些权威赛事的规定曲目。在古筝教学方面，成果显著，其学生多人在文化部、中国音乐家协会、中国民族管弦乐学会举办的国内及国际顶级专业比赛中屡获殊荣，倍受关注。培养出的部分优秀学生已成为中国音乐学院、中央音乐学院、中央民族乐团、中国广播民族乐团等国家级艺术院团的古筝演奏家和专家教授。作为当代中国古筝艺术的集大成者，在教学之余，他还参加中央电视台等机构主办的各种大型演出活动，并在数十部全国有影响的影视剧中配乐。先后出版了《王中山古筝曲集》等书籍和音像制品，发行了多张个人独奏专辑和数十张教学光盘。曾出访东南亚及欧美等国家，大力推广古筝艺术。在国内外近百个大中型城市，先后举办了数百场个人独奏音乐会和学术讲座。作为中国当代最具影响和最受欢迎的古筝艺术家之一，他迄今保持着古筝演奏家有史以来举办独奏音乐会最多的纪录。对于他的艺术成就，《人民日报》、《光明日报》等海内外报刊杂志都给予了采访和介绍。中央电视台、中央人民广播电台、中国国际广播电台等宣传媒介，也多次播放他创作演奏的《溟山》、《云岭音画》等乐曲，并作专题介绍。他的艺术作品已被选入《国乐精粹》、艺术成就也已被选入《中国当代音乐界名人大辞典》。演出嘉宾计璐中国音乐学院国乐系钢琴艺术指导，曾获中国音乐金钟奖钢琴专业青年组优秀奖，中国音乐金钟奖古筝比赛金奖伴奏。香港国际音乐节钢琴比赛专业组二等奖，韩国大邱世界音乐剧节组委会最高奖项——DIMF特别大奖。2008年受邀参与著名音乐人三宝原创音乐剧---《蝶》，担任键盘手，并进行全球巡演；受邀与《妈妈咪呀》原版艺术指导Mike合作，担任《妈妈咪呀》音乐剧中文版艺术指导；与中国国家交响乐团合作参与著名作曲家、指挥家---潘德列斯基--演出季，任钢琴演奏和celesta演奏；多年来一直参加北京市惠民系列演出暨中山音乐堂打开艺术之门系列音乐会的演出；多次受邀与国内外知名乐团合作演出，并与中国三大男高音合作专场演出；多年来，活跃于国内外重要音乐会及重大比赛中，连续两届参加中国最高等级赛事——金钟奖，参与指导的选手均获得优异成绩；近十年来，随王中山教授在国内外进行古筝专场音乐会巡演多达百场以上，受到好评。在那个夜晚，听王中山老师轻抚琴弦，音符犹如古人墨宝般泼洒于空灵的夜空，那是悠扬、那是深邃、那是历史与现代的碰撞与融合。听，那声音里，仿佛有历史在回响，有文化在传承，有艺术在流淌。

2025年5月1日至2日，福建省音乐家协会特邀两位国家级古筝艺术大师许菱子教授与江澹曦教授联袂呈现两场高水准古筝艺术讲座，共同探索传统筝曲的深邃底蕴与现代筝曲的创新表达！讲堂第一讲： 传统筝曲精讲时间：2025年5月1日 上午9:00-12:00内容：深度解析《高山流水》《四段锦》《寒鸦戏水》《出水莲》《姜女泪》等经典名曲，展现传统筝曲的意境与技法精髓。 讲堂第二讲：现代筝曲精讲时间：2025年5月2日 上午9:00-12:00内容：聚焦《望秦川》《云裳诉》《晓雾》《如是》《林泉》《莲花谣》等现代筝曲，探讨创新演绎与当代审美融合之道。主办单位：福建省音乐家协会承办单位：福建省音乐家协会古筝专委会协办单位：上海民族乐器一厂有限公司

当民乐的远古回响遇见古筝的千年吟唱，当92岁音乐大师何占豪的指挥棒划破时空，这场在琴台音乐厅震撼上演的国乐盛宴，以破界之姿完成了一场跨越千年的对话。作为"梁祝"诞生66周年的献礼之作，音乐会不仅再现民族音乐瑰宝的永恒魅力，更以《陆游与唐婉》筝协奏曲（民乐无合唱版）全球首演谱写了新时代民乐传奇。国乐新章 破界而生两大古筝瑰宝点亮千年诗魂在何占豪大师"民族音乐现代化"的艺术哲学中，古筝化作跨越时空的情感载体。古筝演奏家尹璐老师以一曲《临安遗恨》撕裂历史长卷，十指翻飞间，岳飞的铁血丹心与山河遗恨在筝弦上迸发——疾如骤雨的扫弦演绎金戈铁马，哀婉绵长的摇指道尽孤臣血泪，让千年英雄气在交响乐团的烘托中涅槃重生。古筝演奏家刘乐则以新改编并全球首演的《陆游与唐婉》民乐无合唱版惊艳四座。无词胜有词的创新编排，让古筝化身沈园粉壁的诗词：清丽泛音勾勒"红酥手，黄藤酒"的初见旖旎，凄厉按滑倾诉"东风恶，欢情薄"的锥心之痛，弦震余韵里绵延着"错、错、错"的千年长叹。这场古筝与编钟国乐团的交响对话，让陆唐爱情悲剧在当代音乐语境中焕发新生。大师气象 传世经典92岁何占豪执棒续写梁祝传奇当鲐背之年的何占豪大师亲自执棒《梁祝》，何老颤抖又坚定的手势，恰似梁祝爱情跨越时空的永恒心跳，让音乐厅化作化蝶飞舞的时空隧道。湖北编钟国乐团与小提琴的完美融合，让经典旋律在浑厚音色中更添历史纵深。大师举手投足间，既是数十载艺术生命的深情回望，更是中国民族音乐现代化征程的生动见证。音乐会曲目单堪称"行走的中国音乐史"：从《伊犁河畔》的西域风情到《胡腾舞曲》的盛唐气象，从《彝寨山景》的民族叙事到《英雄泪》的史诗悲歌，何占豪大师数十年创作精华在三个小时的音乐时空中璀璨绽放。二胡名家段超与小提琴家肖菲的倾情加盟，更构建起民乐与西乐的美学对话。破界传承 未来可期这场由何占豪音乐艺术传承中心与U剧场联袂打造的视听盛宴，不仅是对经典的回眸致敬，更是民族音乐创新发展的宣言。湖北编钟国乐团以宏大的声部编制，既彰显楚地八音和鸣的传统智慧，又展现民乐现代化的包容胸襟；玉振古筝的清越音色与国乐团的和谐共鸣，则在传统工艺与现代声学技术的交融中展现出了文化自信。当《梁祝》化蝶的最后一个音符消散，全场观众起立致敬的掌声经久不息。这场承载着历史厚度与时代锐气的音乐盛典证明：真正的文化传承，是让千年文脉在创新中永续流淌。让我们共同期待，在何占豪大师引领下的中国民乐，将继续以破界之姿，在世界舞台书写新的传奇！特别鸣谢主办单位：U剧场、何占豪音乐艺术传承中心音乐会指定用筝：玉振古筝合作媒体：中国古筝网

“锦绿千红风云赋”翡翠筝团音乐会演出地点：保利·山东省大剧院·音乐厅演出时间：2025年4月12日19:30【购票通道】山川藏锦绣，绿韵绘丹青，千弦诉古今，红影舞华章。翡翠筝团踏乐而来，将于山东济南呈现“锦绿千红风云赋”音乐会。翡翠筝团成立于2008年12月，是浙江省首支专业古筝乐团。由浙江音乐学院盛秧老师担任团长，周展老师担任艺术总监。筝团多次参加国内外专业领域赛事并获佳绩，是国内唯一一支获金钟奖、文华展演、CCTV民族器乐大赛三大全国权威赛事优秀奖项的筝团，演奏风格古典与时尚并存，广受海内外观众及业内人士好评。节目单1、《锦上云华》作曲:王云飞曲目简介：云锦被誉为“锦中之冠”，它代表了中国丝织工艺的最高成就，是中华民族和全世界珍贵的历史文化遗产，被列入世界非物质文化遗产名录。作品以“云锦”为题材，描绘云锦之艳丽的色泽、华美的纹饰、高超的技艺与高贵的气质，并在音乐中传递丰沛情感。以此赞颂云锦之超凡技艺，传扬大国工匠之精神，传承中华民族悠久灿烂之文化，传递文化自信，彰显大国风范。作品创作于2019年，曾于中央电视台等地成功演出。筝 一:楼 琳 金 钰筝 二:董静怡 刘婧怡筝 三:张一鸣 钱忆清筝 四:王亦微 董思绮打击乐:徐子杰2、《望云赋》作曲:周展曲目简介：“抬头望云，低头思亲"。乐曲为纪念秦筝陕西流派领军人周延甲先生而作。乐曲运用《秦桑曲》、《百花引》的乐思，通过引子、慢板、小快板、广板等几个部分抒发了对亲人的缅怀及思念之情。古 筝:金 钰钢 琴:陈 果3、《丝路·花语》编曲:周展曲目简介：乐曲运用两把筝分别定出两种音阶，通过引子、慢板、小快板等几个部分，仿佛将人们带入那充满异域风情的画面，时而低首细语，时而欢快热烈。此曲荣获浙江省第十一届音乐舞蹈节银奖。古 筝:陈遵宁 董思绮打击乐:徐子杰4、《大地母神—妇好》（钢琴协奏版首演）作曲:李博曲目简介：《大地母神—妇好》(2019-2024)由浙江音乐学院董静怡委约而作。这首作品描绘我国历史上第一位女将军一一妇好(商)的人物形象。为了体现妇好在记载中能文能武的双重角色，作品采取了分段式主题的创作方式，即一共分为五个段落:统领-占卜-战争-红妆-永生。“统领”这一部分以气势恢宏的音乐来渲染妇好率领众将士出兵时的气势;“占卜”这一段则是为了还原出征之前，由妇好卜算出征时辰的具有神秘感的仪式;“战争”部分是描绘与敌军短兵相接的厮杀场面;“红妆”一段侧重妇好的内心世界卸下铠甲的她也有女性柔美的一面;最后以“永生”这一段象征着妇好的精神永存。妇好这个角色与其说是一位战神，不如视她为大地的母神:她用她的勇敢与智慧，如同母亲一般守护这片土地上人民的正义与和平。古 筝:董静怡钢 琴:陈 果5、《绿·风之歌》(国家艺术基金2024年度小型剧(节)目和作品资助项目)作曲:张朝 改编:周展、盛秧曲目简介：作品改编自民族管弦乐组曲《七彩之和》|《绿·风之歌》。乐曲运用优美的旋律为主题，以蒙古大草原为背景,通过模仿呼麦、马头琴等特殊音色及演奏员的哼鸣声,惟妙惟肖地模仿出自然的风声。描写了草原的景色和牧民们在草原上放牧、载歌载舞的情景以及对大自然的赞美之情。作品获 2024国家艺术基金项目。筝 一:楼 琳 金 钰 闵 睿筝 二:刘婧怡 钱忆清 金彦君筝 三:王亦微 张一鸣 宋怡晓筝 四:董静怡 董思绮 喻 悦打击乐:徐子杰6、《万紫千红》（首演）作曲:王瑞曲目简介：作品以江南地区的旋律音调为核心素材发展而成，通过色彩斑斓的调式和声塑造百花争艳的江南春色。与此同时，曲作者通过不同声部调式色彩的变化及相互之间的配合展现古筝重奏演奏中特有的音乐表现力。筝一:楼 琳 金 钰 筝二:刘婧怡 陈遵宁筝三:董静怡 金彦君 筝四:喻 悦 宋怡晓筝五:张一鸣 董思绮 筝六:王亦微 闵 睿7、《秦土情》作曲:周展曲目简介：《秦土情》是由古筝演奏家周展于2008年创编的一首具有陕西风味的古筝协奏曲,乐曲建立在商调式的基础上,大量运用了苦音这种特殊的秦腔音乐特性音，同时旋律采用上行跳进、下行级进的手法，以及大指按音的演奏技巧,将凄楚、忧愁、激愤的深厚情感表达得淋漓尽致,表达了作者对家乡故土的热爱与思念之情。古 筝:周本立钢 琴:陈 果8、《一念星辰》作曲:王瑟曲目简介：此曲为四台古筝与电子音乐而作。穿越风雨，所念星辰，山河万古，皆如所愿。作者探索性运用大量电子音效与民族器乐深度融合，试图呈现“一念一星辰，所见皆所愿”的神秘幻境。古 筝:钱忆清 董思绮 闵 睿 金彦君9、《碧莲》作曲:王云飞曲目简介：雄安站是雄安新区开工建设的第一个重大基础设施项目，于2018年12月1日开工建设，2020年12月27日投入使用，是亚洲最大的高铁站之一。它以“青莲滴露，润泽雄安"为设计主题，曲名即源自于此。作品以音乐描绘这一城市建设的伟大工程，展现时代新貌，唱响时代赞歌。古 筝:楼 琳钢 琴:陈 果10、《梦回临安》(2024浙江省文化艺术发展基金项目)作曲:周展、盛秧曲目简介：此曲是作者读岳飞《小重山》一词有感，仿佛穿越时空回到了那一段如烟的历史往事中。乐曲以江南音乐为素材，通过引子、小快板、柔板、急板、广板等几个部分，分别描绘出了在激荡不安的战争岁月中，勇士们迈着坚定的步伐勇往直前的场景;烟柳画桥、风帘翠幕、暖风熏人的柔情美景;马蹄声碎、鼓角齐鸣、金戈铁马激烈的战争场面以及壮志未酬、满腔惆怅化作一腔的悲愤之情,催人奋进。英雄莫叹“知音少，弦断有谁听?”，千年之后有知音。乐曲荣获浙江省2024浙江省文化艺术发展基金项目。筝 一:楼 琳 金 钰 闵 睿筝 二:董静怡 刘婧怡 宋怡晓筝 三:王亦微 喻 悦 钱忆清筝 四:张一鸣 董思绮 金彦君打击乐:徐子杰筝团简介翡翠筝团成立于2008年12月，是浙江省首支专业古筝乐团。由浙江音乐学院盛秧老师担任团长，周展老师担任艺术总监。筝团现有团员三十余人，均由浙江音乐学院古筝表演专业研究生、本科生以及部分优秀毕业生组成。筝团成立至今，多次参加国内外专业领域赛事并获佳绩，是国内唯一一支获金钟奖、文华展演、CCTV民族器乐大赛三大全囯权威赛事优秀奖项的筝团，演奏风格古典与时尚并存，广受海内外观众及业内人士好评。主要荣誉及应邀演出：荣获第九届中国音乐金钟奖首届民乐组合比赛优秀演奏奖；入围第五届全国青少年民族器乐教育教学成果展示（文华奖）室内乐重奏组；荣获2019CCTV中国器乐电视大赛非传统组合季军、传统组合组第四名；荣获2020浙江省第十一届音乐舞蹈节器乐类（民乐）金奖；入围第七届全国青少年民族器乐教育教学成果展示；受邀参演第九届中国音乐金钟奖民乐组合比赛颁奖音乐会；受邀盛秧与翡翠筝团全国巡演;受邀参加“筝峰绽放”两岸三地筝团专场音乐会台北站、广州站及杭州站；2021年受邀参演中国民族管弦乐学会新春线上音乐会展播；2022年受邀参演“秦筝归秦”秦筝陕西流派领军人周延甲先生纪念音乐会（杭州）；2023年受邀参演“启航2023”中央广播电视总台跨年晚会；2023年受邀参演杭州亚运会倒计时200天暖场节目活动；2023年开展国家艺术基金项目《绿·风之歌》；2023年开展浙江省艺术基金跨界融合项目《翡翠》（巡演）；2024年受邀参演“中泰一家亲”2024欢乐春节音乐会；2024受邀举办维也纳金色大厅翡翠筝团专场音乐会；2024年受邀参加国家大剧院“大乐永和”国乐音乐会。团长简介盛秧，浙江音乐学院国乐系副主任、古筝专业教授，硕士研究生导师，福建师范大学客座教授，九三学社浙江省文化艺术服务团常务副团长兼秘书长，浙江省民族管弦乐学会副会长，浙江省音乐家协会古筝专业委员会主任，浙江省文化和旅游创新团队专家，浙江省宣传文化系统“五个一批”领军人才，浙派古筝主要代表人。出版发行专辑有《跟我学古筝》、《西楚霸王》、《浙派古筝名曲》、《西泠话雨》、《梦回临安》等多部。在《中国音乐学》、《音乐创作》、《中国音乐》 、《乐器》 、《艺术科技》等核心期刊、大学学报上发表近20篇论文,其中有: 《唐宋诗词中的筝乐审美》 、《春雨楼头尺八箫——尺八源流辩》 、《弘一大师“清凉歌”考论》 、《浙派古筝渊源谈》 、《何占豪的英雄情结》 、《姜蘷的〈大乐议〉与南宋音乐文化》 、《复兴之路 古树新花——评析<秦筝文谱>与陕西筝派》 、《三秦大地之子——周延甲》 、《浙江筝在上海的发展》、《浙筝述要》等，《梦回临安》入选2024浙江省艺术基金项目。出版专著《浙派古筝》，荣获浙江省第十三届哲学社会科学优秀成果（学术进步）奖。主创跨界融合作品《翡翠》获浙江省艺术基金项目。主编浙江音乐家协会古筝考级教材、浙江音乐学院古筝考级教材、古筝教材《学筝一百课》、古筝重奏教材《筝重奏曲集》（一）（二）（三）、《中国古筝知识要览》等。从教二十年来，培养了大批的优秀古筝演奏人才，创建了浙江音乐学院翡翠筝乐团，在诸多国家级与省级专业赛事中获奖，是全国唯一一支获金钟奖、文华奖、CCTV电视器乐大赛三大国家赛事优秀奖项的筝团；并带领浙江音乐学院翡翠筝团先后在省内外及港澳台举行专场巡演音乐会30余场；受邀参加专题音乐会演出20余场；受邀参加重大比赛颁奖音乐会7场。曾荣获：文化部“文华艺术院校奖”——第五届、第六届全国青少年民族乐器演奏比赛“园丁奖”、第五届“金芦笙”中国民族器乐大赛优秀指导教师奖等。艺术总监简介周展，浙江音乐学院教授，国家一级演奏员，浙江音乐学院民族乐队学院常任指挥，浙江音乐学院民族乐队学院副院长，浙江音乐学院民族室内乐团副团长，浙江省民族管弦乐学会古筝专业委员会常务副会长，“翡翠”筝团艺术总监，秦筝传人。曾在多个重大比赛中获奖：“全国民族器乐大赛”（南京）；文化部主办的“东方杯”全国古筝大赛（上海）；“国际民族器乐大赛（北京）等等。录制出版有《古筝名曲解析》、《中国古筝-陕西篇》等VCD教学光盘、CD光盘《周展筝中国》及《侘寂》、《一盏清茗酬知音》等。创作、创编的古筝作品有：《白桐曲》、《秦土情》、《丝路·花语》、《梦回临安》、《筝行四方》、《黄河》等。其中《秦土情》荣获2016年第十届中国音乐金钟奖优秀作品，《白桐曲》、《望云赋》获浙江省第十届、第十二届音乐舞蹈节作品金奖、银奖。《梦回临安》入选2024浙江省艺术基金项目。《绿·风之歌》获2024国家艺术基金项目。主创跨界融合作品《翡翠》获浙江省艺术基金项目。出版有《学筝一百课》、《筝重奏曲集》（一）、（二）、（三）及国内第一本古筝五线谱教程《中华筝教程》，并创立了一套新的教学体系，所研发的“中华筝”五线谱教学专用弦----“五色弦”获得国家专利。在《人民音乐》、《音乐创作》等核心期刊发表多篇论文及作品，如《秦筝永远在路上》、《秦土情》、《梦回临安》、《快耳人生—秦筝行》等。指导的翡翠筝团曾荣获第九届中国音乐金钟奖优秀演奏奖，2019CCTV中国器乐电视大赛传统组合组第四名、非传统组合组季军，第五届“文华奖”优秀演奏奖，2021年第七届全国青少年民族乐器展演奖（文华奖）。

近日，第五届全国高校教师教学创新大赛河南大学校内选拔赛落下帷幕，金亚迪副教授凭借扎实的专业素养、独特的教学理念以及精彩的现场展示，荣获一等奖。金亚迪老师长期深耕古筝教学领域，不仅在专业演奏上成就斐然，还致力于教学方法的创新与实践。此次参赛的《古筝教学与舞台实践》课程，是她多年教学经验与创新探索的结晶。在课程中，金老师创新性地将课堂教学与舞台实践紧密结合，打破传统教学的壁垒。将课堂教学与舞台实践紧密结合，让学生在理论学习与舞台实践的相互促进中，提升艺术表现力与专业技能，通过舞台表演提升艺术表现力和实践能力，真正实现了“教演相长”。在教学过程中，金亚迪老师十分注重因材施教，针对不同基础与学习阶段的学生，制定个性化教学方案。对于初学者，她着重培养学生对古筝的兴趣，通过生动有趣的教学方法，帮助学生扎实掌握基础知识与演奏技巧；对于有一定基础的学生，则引导他们深入理解古筝艺术的内涵，挖掘自身艺术潜能，提升演奏水平与艺术表现力。她还经常带领学生参加各类演出与比赛，让学生在实践中积累经验，增强自信心。金亚迪老师教学创新成果报告内容详实、逻辑严谨，充分展示了对古筝教学的深入思考和改革实践，为音乐教学提供了新思路和新方法，充分展现了音乐学院教师的风采。此次获奖不仅是金亚迪老师个人的荣誉，也是音乐学院在教学改革方面的重要成果体现。学院一直积极鼓励教师开展教学创新实践，推动教学质量的不断提升。未来，学院将继续秉持创新精神，激励更多教师投身教学改革，为培养高素质艺术人才贡献力量。

3月28日，由陕西省广播电视民族乐团&陕西民族乐团携手西演SPACE呈现的陕西首个民乐音乐季「倾听秦汉」开幕演出大型民族管弦乐音乐会「山河神游」在西安·一带一路文化艺术中心·音乐厅圆满呈现。乐团力邀来自中央民族歌舞团的首席指挥温锋超，携手「金钟奖」得主著名古筝演奏家刘乐、中央民族歌舞团艾捷克与萨塔尔演奏家阿地力·阿不力孜、以及本团青年打击乐演奏家张昭晗，以民族之声开启陕西首个民乐音乐季的序章。本场的曲目，集民族、传统等多元化的音乐语言，展现了极具特色的优秀民族管弦乐作品。而这也正是本次乐季的主旨，展现南北东西不同形貌的国乐，在陕西本土，即可聆听风格各异的国乐佳音。中央民族歌舞团首席指挥温锋超，以对民族音乐的深刻洞察，统御全场氛围，呈现出每部作品更深层次的艺术价值。西安正逢春，音乐厅内同样春意盎然，本场演出在《春天组曲》中正式开启。引领观众在现场与音乐一起进入，生机勃勃的春日世界。来自中央民族歌舞团管弦乐团的艾捷克、萨塔尔演奏家阿地力·阿不力孜与乐队共同呈现的《母亲》《吾夏克木卡姆》。维吾尔族传统乐器萨塔尔，用清丽音色与弦乐队的低吟形成对话，犹如思念母亲时的喃喃低语。艾捷克的音色清亮透彻，充满了细腻的表现力。欢乐且高亢的乐曲刺激着每一位到场观众的耳膜。带来国乐现场中不多见的新鲜音响。异域风情的音乐，在这座位于丝绸之路起点上的音乐厅中回响，余音袅袅，经久不衰。昨夜的精彩，远不于此，取材于佛教梵呗众生唱诵时回音式元素的《静尘》，伴随着古老乐器编钟的鸣响，打击乐演奏家张昭晗用精湛的技艺将现场的气氛烘托火热，十四件编钟与民族管弦乐队的协作，以八音和鸣之声，颂朗朗乾坤之中华。将音韵之美呈现的淋漓尽致。上半场的高潮，则由新世纪以来唯一获得「金钟奖」古筝男演奏家的刘乐重磅呈现。当筝声响起，清脆流动，优美醇厚。如果要用一个词来形容刘乐的演奏，那定然是气势磅礴，他的动作行云流水，手指轻抚琴弦，音符便流淌而出，他的音乐表现细腻、传神，音色柔美而亮丽。由天下第一行书《兰亭集序》为创作题材的《兰亭》，以古筝与其他民族乐器的「碰撞」来描绘书法之气韵、墨客之风雅、景致之美奂。当古筝清脆的弦音响起，仿佛跨越千年，见证书写兰亭集序时，熠熠生辉的笔触。音乐会下半场在民族管弦乐曲《七彩之和》中开启，作品共由7个乐章组成，和而不同的七色并列凝聚成太阳的七彩光芒，寓意了各族群众在中华民族大家庭中携手并进、同心相连。从蒙古族粗犷豪放草原之风的《绿·风之歌》，到回族清澈恬静的《蓝·水之歌》；从长鼓节奏中朝鲜族洒脱韵律的《黄·山之歌》，到高山族与哈尼族宁静明洁的《青·月亮歌》；从热情手鼓下维吾尔族与塔吉克族的《赤·火之歌》，到藏族高原神圣之风的《紫·天之歌》，作品最后以《橙·太阳歌》结尾，欢乐的凯歌表现了太阳给人们带来温暖和光明。随着最后一个音符落下，大型民族管弦乐音乐会「山河神游」正式落下帷幕，而这也正意味着陕西首个民乐音乐季「倾听秦汉」由此正式启航。整个音乐季将持续至2026年1月4日，超过十场的音乐会将展现新时代民乐风貌。

为传承中华优秀传统文化，丰盈市民精神文化生活，彰显非物质文化遗产的时代魅力，“龙城礼乐——潮州筝音乐会”于3月25日晚八点在龙岗区文化馆小剧场隆重举行。本次音乐会由潮州筝学会、府城潮州筝研究倾情献演，深圳市龙岗区文化馆，深圳市龙岗区古筝协会联合举办。本次演出，由潮州筝学会会长辜玉斌率队进行演出，为龙岗市民带来一场高雅的丝弦雅韵。潮州筝学会会长辜玉斌以“礼乐”文化做重要讲话，借助潮州筝音乐会在龙岗举行，以悠扬筝韵诠释儒家礼乐精神。告诉市民朋友们，潮州筝承载着中原古乐的千年遗韵，更凝聚着儒家的“仁义礼智信”精神，希望通过本次音乐会达到以乐化人、润物无声的审美追求。在龙岗这片多元文化的沃土上，积极推动传统文化的创新表达，让礼乐精神薪火相传，生生不息！非遗潮韵·奏响龙岗音乐会以一曲《画眉跳架》拉开序幕，此曲由辜玉斌老师改编，是传统钢丝筝与现代尼龙筝的创新之作。以尼龙筝浑厚音色托起钢丝筝的清丽主调，演绎画眉鸟从晨曦鸣唱到竞逐嬉戏的生动场景，层次分明，妙趣横生。《出水莲》将广东汉调移植于潮州音乐体系的典范之作。辜梓淇演绎的《出水莲》，保留客家音乐风骨，融入潮州变奏精髓，如莲花般层层绽放，令人沉醉于"藕花深处"的意境。龙岗区文化馆古筝团带来巧妙联奏《问卜》与《宜春令》，前曲描绘虔诚问卜心境，后曲转向愿望成真的雀跃，完成"心想事成"的音乐叙事逻辑，展现潮州音乐的联奏智慧。《雪簪》是辜玉斌老师原创《红楼潮韵》系列之一，以宝钗命运为创作基点。轻三六调转活三五调的技法，既展现"滴翠亭扑蝶"的灵动，又悲叹"金簪雪里埋"的宿命，堪称文学与音乐的跨界佳话。《春睡》也是辜玉斌老师原创《红楼潮韵》系列之一，源自《海棠春睡图》，描绘了秦可卿朦胧而短暂的人生，乐曲于绵绵摇指中推开秦可卿的甜香闺房。秦可卿朦胧、短暂的人生轨迹在重三六调的二变之音中更显得神秘和无奈。一首《福德祠》乐曲串联轻三六、活三五、重三六三调，实现"问礼-忆苦-祈愿"的情感三部曲。施科松老师的演绎，不仅复活古谱，更印证黄翔鹏"同均三宫"理论在民间音乐中的生命基因。《柳青娘》是潮州重六调代表作，描绘南宋遗民的忠烈情怀。由辜玉斌老师整理、龙岗荷风筝乐团与潮州筝乐团联袂呈现，展现"潮州弦诗之母"的严谨结构与悲壮气韵。柯伟珠以重六调演绎的《粉红莲》，如红莲出水般幽静高雅，108板曲式流转间，尽显潮州音乐的抒情之美。《锦上添花》是潮州音乐源头之作。融合现代演奏技法，旋律明快，既保留古意又焕发时代气息，恰似"花团锦簇"的生活图景。辜玉斌老师亲演重六调名曲《昭君怨》，以王昭君出塞为背景，4（fa）、7（si）二音如泣如诉，道尽家国离愁，堪称潮州筝的"悲情史诗"。《穿花》是辜玉斌老师原创《红楼潮韵》系列之一。曲子描写贾迎春在大观园热闹螃蟹宴中独自一旁用针线穿缀茉莉花的细节。表现了贾迎春“独自穿花独自怜”的细腻心境，闹中带静，惬意中又带欢喜。钟鸣鼎食，极具繁华之意。倒序演绎的轻六调佳作《春月明》，从春夜月光倒推至晨曦初露，潮州筝团以催奏技法展开田园画卷，传递"人月两团圆"的美好愿景。三弦、琵琶、筝与椰胡演奏著名潮州筝曲《寒鸦戏水》，复活宋代"三弹古套"遗韵。以别致幽雅的旋律、清新的格调，独特的韵味，明快跌宕，演绎 了寒鸦在水中悠闲自得，互相追逐嬉戏的情景。潮州筝，作为中国古筝九大流派中传承最完整、保存最完善的筝派之一，以其端庄儒雅、清丽中和的音乐风格独树一帜。本次音乐会以“礼乐”为主题，不仅展现了潮州筝的独特魅力，更传递出龙岗作为礼仪之邦的开放包容姿态，让观众在丝弦雅韵中感受中华传统文化的博大精深。